Naturaleza muerta en azul

En Naturaleza muerta en azul, Fleming presenta un estudio de contrastes de texturas y superficies sobre un fondo vertical. La composición está anclada en una alta y reluciente cafetera de plata o peltre, cuya superficie metálica capta los reflejos distorsionados de la habitación. A su lado, un humilde cuenco de cerámica lleno de huevos con cáscaras lisas y mates de color crema y blanco. A la izquierda, un delicado vaso con pie está vacío, ofreciendo un estudio de transparencia. La artista utiliza un llamativo fondo de azules fríos y profundos aplicado con pinceladas verticales, que hace que los tonos cálidos y neutros de la mesa y los objetos pasen a un primer plano.

La obra, firmada con iniciales (probablemente P.A.F.) y fechada (parece ser del 62 o similar en la parte inferior izquierda), sitúa este cuadro a principios de la década de 1960. Esto sugiere que, antes o durante su inmersión en el paisaje español, Fleming se dedicaba a la tradición europea de naturalezas muertas domésticas, explorando la interacción de la luz sobre diferentes materiales de una manera que recuerda la serena dignidad de Chardin o los estudios tonales de Morandi.